追星最痛苦的瞬间在于,粉丝与明星之间永远隔着长长的距离。
空间上的距离能够被克服,但是时间上的呢?
有时候,一些捧出真心在追星的粉丝会想,我知道你的消息,总要等一切都结束以后,虽然没人比我更爱你,但你的痛苦,你的快乐,我都不是第一见证人。
虽然离开的主动权永远掌握在粉丝那边,但是爱得的多的人会更弱势。
如果在这种情况下,还要刻意去给这不平等的感情制造刻骨铭心的伤痕,张知予会觉得自己是天下第一的恶人。
所以,在日常和经纪人保持工作沟通时,张知予明确的表示,他不要虐粉。
“没有必要为这样不值一提的利益去伤害她们,对比大部分人的生活,我没有什么可痛苦的,庄哥,我已经知足。”
痛确实比爱久,但是他宁愿用快乐让她们记忆悠深。
庄贺好笑:“你不相信我的人品,总该相信我的业务能力吧,你又不是只靠粉丝经济的偶像,我怎么会这么给你安排呢?”
张知予知道庄贺的话是真的,他甚至没有给自己卖过男友人设,这种短期的利益不足以吸引野心勃勃的经纪人。
庄贺只是把这话当成一句玩笑和张知予讲的,他没有那么的看重粉丝,更多的看重市场与资本,这一点,他确实有些傲慢。
从张知予认真的态度中,他意识到不妥,于是把话题岔回工作:“《持镜花》现在正在宣传,你……”
挂掉电话后,张知予的心情不知道为什么有些低落。
粉丝与明星之间太奇怪了,要走近,不能靠近,要爱,但是不能爱得超过阈值,在利用,可利用的源头都是真心。
“喂,张知予,咱刚刚拍戏烤的鱼你吃吗?”游旭叫他。
“吃。”
拍摄现场稳定秩序的进行每一天的工作,大家都签了保密协议,谁也不会冒着得罪大导演的风险把电影的事讲给外人。
张知予每天睁眼起床就是来到剧场,要么坐在一边观摩别人演戏,要么自己上场,要么被黄仲梅导演带在身边讲戏,时间久了,感觉回到了高中时代,吃喝都不用操心,睁眼就是学习。
而且还真的能学到东西。
不说演技上的进步,在这部武侠电影里,武术指导也是有真功夫的。
黄仲梅导演不推崇花里胡哨的花架子,让演员吊着威亚在空中转圈的画面不可能出现在她的电影里,她喜欢刀锋剑影划过尖锐的声音,喜欢一招一式真实的碰撞,让观众看得酣畅淋漓。
这些就需要演员有足够的武打功底。
张知予本来身体的控制力就好,演过的电视剧也有动作戏的经历,黄仲梅导演找得其他演员也都是有点实力在身上,哪怕是数十年没拍过戏的苏青英,也是常年保持运动习惯,在培训中刻苦钻研的。
所以在《无名剑》,打戏是一个重要的亮点。
黄仲梅导演不喜欢花架子,可也非常重视动作的观赏性,在十几年前,武打戏风靡,娱乐圈有大批实力过硬有真本事的武打指导和群演,现在都排队等着接活。
有了一个好的机会,导演有名有实力,结算工资还大气,自然会把真本事拿出来。
张知予在《无名剑》的培训和拍摄过程中,学到了很多在别的地方学不到的技巧,比如,怎么样抽刀会更帅而且自然实用不显装,怎么打人看起来又有力气又不疼,用刀什么样子是放水,什么样子是过招,什么样子是真的要人命……
咳咳咳……最后一句话掐掉!
总之,张知予觉得自己现在已经具备当一名古代刀客的潜能了,幸好自己不是什么反社会人格,不然想一想就很可怕。
与外界隔绝,每天都有充实收获的环境就像是黄仲梅导演搭建的一个象牙塔,温和的包裹着每一个人,让每一个演员,每一个工作人员的气场都完全的沉浸在电影的拍摄中。
就好像是化名周文的郑书达,短暂的离开了朝廷的不见实物的刀光剑影,来到了江湖真实的刀光剑影中,反而会有一种平和的心态。
在李姑李小孩身边的周文,哪怕随时被李姑警惕,他还是会更自在一些。
“这样不行,你现在太乖了,你可以在对着他们俩的时候平静,”黄仲梅导演指了指远处对台词的苏青英和游旭,又指了指一边扮演贫民的群演。
“但是周文的真实身份是郑书达,一个还怀揣着理想的封建统治者阶级,在面对这些人时候,他会有一种要清除蛀虫,改变世界的愤怒。”
这些群演脸上都涂了发黄的粉,让他们看起来灰扑扑的,衣服也废了很大力气,有些人的衣服干净些,补丁摞补丁,有些人的衣服脏些,磨损出洞也不管,他们的衣服各式各样,没有一件重复的,但是有一个共同的特点,就是颜色非常灰暗。
这些灰暗的色调不过是电影屏幕边角的陪衬,但是黄仲梅导演却很用心。
“就像你之前交上来到人物分析写的那样,这种