悲怆的旋律让人的心情都忍不住沉重了起来。
这时,音乐声减弱。
人们发现苏灿身上的灯光消失了,站在黑暗中。
而另一道追光灯亮起,笼罩着罗洋。
眼下的罗洋,脸上有着不符合年纪的沧桑和沉重。
伴奏也变了。
跟第一段主歌同样的旋律,却是不同的编曲。
苏灿是在陈凯的大姨妈、歌坛天后汪晓娜发出抨击言论以后,临时改的歌。
现场乐队来不及排练。
他的伴奏,是从系统里兑换出来的电子伴奏。
但系统给的全是顶级音乐家的配置。
现在苏灿的伴奏,就像是有一个超豪华的音乐天团在为他和罗洋伴奏。
这一次,罗洋即将演唱的歌曲里,进的是唢呐!
前面苏灿伴奏里是中西结合,编曲繁复,有一种文化碰撞的美感。
现在的伴奏,唢呐为主,吉他为辅,编曲突然变得简单了。
那种民间小调的悲凉感,却越发地深了。
罗洋在凄清的唢呐声里堪堪开口。
“三九的梅花红了满山的雪。”
听众惊讶地发现,罗洋唱的跟苏灿是同一首歌,却通过编曲和唱法不同,完全唱出了两种意境。
刚才都在认真听歌的水友,忍不住在键盘上敲击出自己的看法。
弹幕量暴涨!
【额滴神哪,这两人唱得太好听了吧?】
【开口就是完全不同的感觉,惊艳到我了!】
【罗洋的唱功有这么强吗?之前我怎么没留意?】
【苏灿是稳定发挥,但这首歌把罗洋身上的光彩全挖出来了!】
【怎么感觉罗洋唱得更有味道?】
【苏灿唱得更好,苏灿的歌声里有一种悲天悯人的感觉。】
【可罗洋的感觉更真实啊,他唱得是撕心裂肺的疼痛。】
众人不断议论着。
罗洋持续在演唱。
“清泠泠的江水滔滔流了多久。”
“像那游子一去不回头。”
“姑娘含着眼泪孤单站在门口。”
“一眼望断了多少个秋。”
“大雪封门再送财神。”
“烈火烧不尽心上的人。”
“霜花满窗就在此良辰。”
“我俩就定了终身。”
最后一句,高音陡然而起。
那歌声有着强烈的穿透力,让人天灵盖发麻。
罗洋虽是苏灿用复制卡复制了小沈阳的音色和情感,但罗洋毕竟年轻,声带条件更完美一些。
高音部分可以说比小沈阳的还要嘹亮。
【呜呜呜,麻麻,这个孩纸唱歌太好听了!】
【确实没想到,罗洋其貌不扬,竟然有此等功力!】
【只有我一个人觉得这首歌写得好好吗?】
【两个人唱的是两个版本,却都是那样动人!】
【这歌开头就有东北大雪封山、爆竹遍地那味儿,身为东北人,我听哭了!】
【苏灿是什么小神仙,写出这么好的歌词?】
唢呐间奏过后,罗洋的声音更加高亢嘹亮。
“塞北残阳是她的红妆。”
“一山松柏做伴娘。”
“等她的情郎啊衣锦还乡。”
“今生我只与你成双。”
强烈的感染力,让观众都加入到了讨论中来。
【懂了,苏灿唱的是观察者视角,而罗洋唱的是经历者视角!】
【苏灿:我看见隔壁村的小伙结婚了!罗洋:我就是那结婚的小伙!】
【苏灿是讲故事的人,而罗洋则是故事里被等的新郎!】
【苏灿的歌声苍凉、平静,是苦难里悲天悯人的大爱。而罗洋则是歌唱失去恋人的撕心裂肺!】
【听完《青花瓷》,苏灿是什么神仙!听完《东北民谣》,苏灿是何方妖孽?】
【楼上的形容太到位了!青花瓷就是那种充满生机和诗意的极致美感,而东北民谣是充满死亡和现实的极致悲凉!】
【苏灿,恐怖如斯!】
这时,舞台上的灯光再次变化。
已经完全点亮了。
阴影里的苏灿也置身光明。
罗洋往前走了几步。
两人还是用各自的音色和唱法,开始了合唱。
“锣鼓声声正月正。”
“爆竹声里落尽一地红。”
“家家户户都点上花灯。”
“又是一年好收成。”
这段歌词重复了两次,两次是不同的旋律。
第一次的旋律是高昂的,紧接着塞北残阳那一段,有音乐层次的递进感。
但是第二次的旋律,就变得低沉、轻柔,有无尽的哀伤从歌声中流露出来。